2020年是波兰音乐家肖邦诞辰210周年。肖邦被誉为音乐诗人、波兰音乐之父。“他既不是波兰人，也不是法国人或者德国人，他来自更高贵的地方，来自莫扎特、拉斐尔和歌德的故乡。他真正的国籍是诗歌之国。”——诗人海因里希·海涅
一、从华沙到维也纳，再到巴黎
肖邦的父亲是法国人，流落波兰为贵族家管家。肖邦具有一半法国血统、一半波兰血统。幼年生活朴素，父母没有过人的音乐才能，母亲扮演了钢琴启蒙老师的角色，教师兹维尼给了肖邦即兴演奏的空间，并以德国古典音乐培养他。师从兹维尼两年，年仅8岁的肖邦出版第一首作品——g小调波洛奈兹舞曲，并首次以钢琴家的身份登台表演。
1826年肖邦进入华沙音乐学院，他创作涉猎广泛：清唱剧、歌剧、交响曲、钢琴变奏曲、回旋曲、舞曲以及一度非常有名的《受难曲》。艾尔斯纳老师独具慧眼，对他小心翼翼引导，允许他创作自己的音乐。
肖邦在柏林时内向腼腆，到了维也纳却一改常态变得非常胆大。他把《“把手给我”变奏曲》卖给哈斯林格出版商，并如期举办了音乐会公开演奏这部曲子。维也纳聚集着众多的钢琴家，肖邦因为性格，似乎原地不前。期间他创作了表达波兰深受苦难的练习曲。1831年9月中旬抵达巴黎，巴黎从此成为他的家园。他在巴黎很快得到流亡到巴黎的波兰贵族的赏识，过上了无忧贵族生活。
二、具有独创性的天才与严谨的钢琴教师
肖邦身高一米七左右，有着蓝灰色的眼睛、富有光泽的深黄色头发、凸出的鹰钩鼻子。他性情温和，和蔼可亲，与所有人保持良好的关系，总是笑容可掬，很少让人洞察到令他焦躁不安地内心悸动。
肖邦是位古典主义者：曲式、品位和风格代表着一切。他推崇巴赫与莫扎特。除了肖邦本人外，几乎没有任何人能够演奏他的音乐，并且给它以峰回路转的感觉，这种出人意料之感正是肖邦的音乐最优美的地方。作为诠释者和作曲家，肖邦是自成一体地艺术家。
在肖邦的音乐和弹奏中，人们见不到为任何技巧而技巧的痕迹。几乎没有任何人能够像他那样完美地控制力度的细微变化。将一种打击乐器的声音改编成人声的想法正是肖邦创作观的核心。异常丰富的乐思（旋律、和声、节奏和结构），经过极度苛刻的精雕细琢。
触键与句法是一切。他公开宣称，句法处理应该像人们说话一样自然、有效。“如果你想弹琴，你就得歌唱”这便是他的口头禅。肖邦对待学生彬彬有礼，耐心十足但又不依不饶。
三、内心腼腆与被爱神眷顾
艺术家的内心敏感又多情。肖邦腼腆、克制、优雅，气质高贵，经历了三段类型迥异的爱情。
第一段爱情爱得卑微、小心翼翼。《e小调钢琴协奏曲》中的“浪漫曲”，被视为写给女高音歌唱家康斯坦斯的情书。”可是每当我写出任何东西，我都想知道你是否喜欢它。我认为我的第二首e小调钢琴协奏曲在你听过之前将毫无价值。”
第二段青梅竹马，被棒打鸳鸯。玛丽亚是肖邦家族好友家的女儿，两人一见钟情，奈何对方父母认定女儿不能嫁给一位体质如此脆弱的男人。这场爱情不疾而终，玛丽亚将和康斯坦丝一样，成为一个未能触及无法获得的浪漫理想。
第三段依恋如母亲般关照他身体与灵魂的大女人，两人终是不敌生活的琐碎和价值观的冲突。
乔治·桑是肖邦生命中陪伴最久的女人，一个穿着男装，带着两个孩子，抽着雪茄的色情作家。她代表着一个母亲的形象，两人彼此吸引欣赏。她陪伴肖邦9年成为他生活中最重要、最具影响力的人。
肖邦39岁终因肺结核卒于巴黎家中。一代天才音乐诗人陨落。
导读教师 贺丽青