1、 如何画一条线
① 建筑师会使用不同的线形来表现不同的效果,但是建筑线形最特别之处在于画图时会在线条的首尾都加以强调。这种做法能够让线形清晰、稳定,并且让图画看起来更有说服力和感染力。如果线条的力量最末端减弱,你的画面就会让人感觉软弱无力和模棱两可。要想让你的线条看起来坚定而有力量,可以在线条的首尾各加一个小圆点或笔触往回收。
② 线条交汇处要有轻微的重叠。这样能够避免交角处过于圆润。
③ 画草图时,不要让毛糙糙的笔触布满纸面——也就是说,画线时不能将线条分成许多小段来画,那样会让线条看起来含糊不清。正确的做法应该是有条不紊、流畅地移动你的铅笔,从头到尾完整地画出一根线条。另外,在正式绘图之前构建辅助线会对作图很有帮助。即使是绘图完成以后也不要擦掉你的辅助线——它会让你的图画看起来更有个性和生命力。
2、 图的形指的是放在纸张、画布或其他背景上的元素和形态。而图的底就是纸张上空白的部分。
3、 图底关系要求图形过构建出来的空间应该和图形本身一样需要精心推敲。
4、 当某些要素或者空间不是十分明了,但在外观上有所体现时——即使我们看不到全部也能设想它们的样子——这意味着它们是被暗示出来的。
5、 图底关系在三维空间中对应的就是虚实相生原则。这个原则指出,由实体布置生成(或者暗示)的立体空间,与实体本身一样重要,甚至有时比它们更重要。
6、 人们在消极空间穿行,而在积极空间驻留。
7、 郊区的建筑与空间环境彼此分离,而市区内的建筑则往往参与塑造空间环境。
8、 建筑是经过深思熟虑后所创造的空间。——路易斯康
9、 场所感
10、 我们进入一个建筑空间的方式会深刻影响我们在该空间中的感受。
11、 通过“限制与引导”的手法来丰富人们在建筑环境中的行为感受。
12、 建筑空间的设计要能够实现项目特殊的要求、体验或设计意图。
13、 空间设计是为了满足功能需求而进行的空间组织或布局。
14、 建筑始于理念。
15、 图式是建筑创意的灵魂或核心概念。
16、 图式源自超越建筑的想象,它们应在建筑方案之前就生成。
17、 设计概念越是独特,它可能产生的感染力就越大。
18、 任何设计构思都应该有多元化的解释。
19、 注意绘画的层次。
20、 工程师倾向于关注与自身领域相关的客观事物。建筑师则更直接的关注人类与客观事物之间的相互联系。
21、 建筑师是通才,工程师是专才。
22、 如何写好建筑字
① 清晰、连贯最重要
② 利用辅助线来保证字体的均匀一致
③ 所有的笔画都应该在首尾加以强调,此外,就像画线一样,在交角处有轻微的重叠。
④ 书写的笔画时,笔触应该轻微上扬。如果往下,你的字体就会显得无精打采。
⑤ 书写曲线的笔画要像气球一样饱满。
⑥ 要特别注意字母间的间距
23、 现实可能是主观的,因此可以根据个人的好恶把它看成一个完整单一的主体;现实也可能是客观的,此时它可以被分解成多个独立的客体。
24、 “科学家用持续并且连贯的假设去研究那些支离破碎的事物;而艺术家则只会用支离破碎的思想来表达那些连续连贯的事情。”——罗伯特 皮尔西格
25、 应始终设计概念来引导建筑的细部设计。
26、 优秀的设计师应该反应迅速,行动果断。
27、 模糊的想法,用模糊的线条;确定的想法,用确定的线条。
28、 优秀的设计师需要敢于割舍和放弃。
29、 注重过程,而不是一味的追求结果,这对于一个设计师来说是最为重要,也是最难培养的一项技能。
30、 “一个恰当的建筑自然、逻辑、诗意地生长于其所处的环境中。”——路易斯 沙利文
31、 提高设计水平的过程,不在于单个建筑方案的完美与否,而在于你在这次设计教学中所收获到的最有价值的知识,并且能够将它们运用到你的下一个设计中。
32、 解决问题最有效地也最有创造性的人总是热衷于自省,或者说是考虑如何思考。
33、 如果你想对一个建筑空间或元素赋予某种特殊的性质,就必须确保这种性质真实存在。
34、 框定视野,而不要一览无遗。
35、 “我喜欢美丽的分解,但我更喜欢坐着来慢慢欣赏它。”——格楚德 斯坦
36、 调子分明的画面(以不同的色调和阴影着色)比线条更能表达感情。
37、 以对比强化建筑的美学特征。
38、 理解不同方式所代表的不同意义,有助于强化对建筑的体验。
39、 静态空间能让人产生驻留感。
40、 动态空间能激发人探索的欲望。
41、 运动与参照物
42、 建筑初学者认真地进行“点”和“块”的基础构图训练,对于以后的学习有很大的帮助,尽管这可能有点乏味。
43、 当你在处理平面布局、总图规划、立面造型、剖面位置或建筑形态时遇到困难,应该把它放在一个二维或者三维的构图中加以考虑。
44、 色彩理论为理解色彩的行为和意义提供了理论支持。
45、 三个认知层次——简单 复杂 通过简单组合而形成的复杂
46、 要创造丰富的建筑感受,靠的是精心对多个简单元素相互叠加或者有机组合,而不是简单地堆砌一些大体快。
47、 一些正方形的建筑,其建筑侧立面以及房间在空间的组织上会有许多困难。
48、 如果你无法向自己的祖母清楚地解释你的想法而让她理解,这说明你对于自己的项目掌握的还有欠缺。
49、 建筑采光的高度、角度和颜色会随着日照方向和时间的变化而变化。
50、 窗户在白天看起来比较灰暗。
51、 美更多地来自于构图中各种元素的和谐组合,而不是元素本身。
52、 创造不对称空间的平衡需要更高的驾驭能力。
53、 一个出色的建筑,能从不同角度呈现不同的魅力。
54、 几何形状具有一种与生俱来的张力,这种张力能够影响着我们对建筑环境的理解和感受。
55、 在一个小房间设计交通流线,最好只直线穿越,并且让它在距离一面墙的几英尺处通过。
56、 大部分建筑形式可以被归纳:加法,减法,塑性,或者抽象。
57、 在进行项目汇报时,有效的方法是从整体的概述开始,在深入到细节。
58、 建筑的比例尺度是建造方式在美学上的表达。
59、 传统建筑的外墙很厚。现代建筑的外墙则很薄。
60、 传统的建筑形式通常呈三段式,具体地说就是基础——中部——顶部。
61、 “少就是多。”——密斯 凡 德罗
62、 “少即是枯燥。”——罗伯特 文丘里
63、 如果楼层的高度有变化,一定要避免乱七八糟的迪克 范戴克(戏剧演员)之步。
64、 如果你想对建筑的平面、柱网或者建筑的其他部位进行旋转或者倾斜,先要确定这样做有意义。
65、 始终在你的平面图中表示出柱子的位置——即使是在非常早期的设计阶段。
66、 柱子不仅仅是结构要素;它们也是组织和塑造空间形态的工具。
67、 一个好的展示图纸要遵循10英尺原则。
68、 通过剖面图进行设计。
69、 关于剖面的未经证实的说法。平面图展示的是建筑空间组织的逻辑性;剖面图则包含空间的情感体验。
70、 在透视中进行设计。
71、 如何画方形空间中的一点透视图。
72、 以模型辅助设计!
73、 布置平面时最有效的也是最关键的两点在于处理好虚实空间的关系和解决交通流线的问题。
74、 对于建筑事务所所接到的很多工程类型,比如博物馆、图书馆,还有其他的一些公共建筑,路易斯康的“被服务空间”和“服务空间”的理念能够帮助他们对这些空间进行有效的组织。
75、 画一个方盒子来辅助绘画。
76、 为设计留有余度。
77、 没有一个设计体系是或臻于完美的。
78、 “一本名著的成功并不在于作者对错误的严格控制——事实上我们连最严重的错误都能容忍——而在于其思想的强大说服力,正是这种让人折服的思想决定了它的成功。”——伍尔夫
79、 始终在建筑的两端留有消防楼梯的位置,即使是在设计的初期也不例外。
80、 用较酷的字体示意方案。
81、 掌控设计流程并非意味着按部就班。
82、 真正的建筑风格不是刻意创造的某个特殊的造型。它可能是不经意间——甚至是很意外的——在整体的设计过程中产生的。
83、 所有的设计都要独立表达出时代精神。
84、 两种迥异的建筑观。建筑是尊重现实的实践;建筑是充满诗意的叙事。
85、 仔细推敲材料肌理的搭配,而不只是呆板的将它们肤浅的描绘出来。
86、 掌控自我。
87、 精心设计的交接空间能激发形成富有活力的室内环境。
88、 无论是实体、表面还是空间,在细部与主体形态有所对比时往往会显得更加平衡或完整。
89、 作为背景的建筑,或者说城市背景中的建筑物,是最为常见的建筑。作为前景的建筑,或者标志性建筑,则是指那些在城市中有极重要地位的建筑。
90、 在搬运或储存图纸的时候,应该将有图像的一面朝外并卷起来。
91、 建筑是街道的外墙。
92、 “设计一样东西通常需要把它置于它所属的更大的环境中来衡量——就像将椅子置于一个房间中;将一个房间置于一栋房子中;将一栋房子置于周围的环境中;将周围的环境置于整个城市的布局中。”——伊利尔 沙利文
93、 政府管理和规范建筑设计领域的主要机制有规划条件、建筑规范以及无障碍设计规范。
94、 “鸭子”是指那些只是浅显地将建筑的意象物化的建筑。当在文化上有需求时,如“鸭子”一样的任何主题都可以成为建筑。
95、 可以通过建筑的符号词汇和装饰词汇来传递某种含义。
96、 即便人的尺寸也并非一成不变。夏天,人的宽度是22英尺;冬天,人的宽度是24英尺。
97、 “限制”激发创造。
98、 汉语里的“危机”是有两个字组成的:第一个字代表了“危险”,第二字则代表了“机遇”。
99、 付诸行动吧!
100、 给设计命名!
101、 建筑师大器晚成。