园林艺术美

中国古典园林具有不同于其他艺术门类的独特的美学宗旨和审美价值。

首先，园林是一种由建筑、园艺、山水、文学、书画等各门艺术相互渗透的综合性艺术，因此，园林艺术美具有综合性。上述各艺术门类都是独立的艺术分支，都有自己创作和欣赏的特点，但当他们组合而形成统一的园林艺术后，则又形成了一种新的特色，不是原有各门艺术的总合，而是一种新的融合。他们必须选择其适合园林欣赏和使用的艺术手法进行园林建筑的再创造，从而形成园林建筑新的艺术手法。从欣赏角度来讲，园林艺术更具有一种综合美。园林艺术的综合美还体现在他是静态美和动态美的交织和统一。陈从周先生说：“何谓静观，就是园中使游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。”常常是动中有静，静中有动。山静泉流，水静鱼游，花静蝶飞，石静影移，都是静态形象中的运动。这正是任何艺术门类都无法体现的综合艺术美。

其次，园林艺术具有独特的空间美。宋人郭熙在论山水画时说：“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。” 可行、可望、可游、可居，正是园林艺术的基本思想。“望”最重要，一切美术都是“望”，都是欣赏。而对于园林来讲更是如此，一切亭台楼阁，都是为了“望”，都是为了得到和丰富对于空间美的感受。园林艺术中的造景手法如借景、对景、框景、隔景等，无一不是为了不止空间、组织空间、创造空间，最后达到丰富空间美感。

再次，中国园林艺术与其他门类的中国艺术一样，具有“形而尽而意无穷”的含蓄美。陈从周先生说：“中国园林妙在含蓄，一山一石耐人寻味。”将美感归于想象之中，而不是直通通、干巴巴的表露出来，这便是艺术的含蓄，也是园林艺术的含蓄美。中国园林艺术十分重视“写意”手法。它不是过分追求和拘泥于 对实物形象的摹写，而是赋予有限形象更深广寓意的艺术宗旨。一些构思精妙的佳境常常隐藏起来，使游人在“山穷水复疑无路”的情况下。一转身、一抬头，出乎意料的发现“柳岸花明又一村”的景色；或者从漏窗中露几分消息引起游人“满园春色”的遐想。在园林的审美欣赏中，讲究的是“隐秀”、“曲致”，隐是为了更好的显，而虚是为了更好的衬托实。

总之，中国的文学艺术，乃至传统习俗都以含蓄为美，他是中华民族文化的一大特色。而作为综合性艺术的古典园林，则更是体现含蓄美的典范。